Umetnost i ekofeminizam menjaju svet u 2026. godini
Samit u Nevadi donosi revoluciju u razumevanju veze između umetnosti i ekofeminizma. Od 16. do 18. aprila, Reno postaje epicentar globalne rasprave o budućnosti planete.
Umetnost i ekofeminizam pod pritiskom
„Pod pritiskom“ – tema je Art + Environment Samit-a 2026. koji organizuje Nevada Museum of Art. Pritisak na ekosisteme, društva i ekonomije pokreće nove načine razmišljanja. Umetnost i ekofeminizam nude odgovore kroz kreativnost i aktivizam.
Dejvid Bouvi i Fredi Merkjuri pevali su o pritisku. Danas, taj pritisak postaje pokretačka snaga za promenu. Samit okuplja vodeće umetnike, predstavnike domorodačkih naroda i naučnike. Cilj je jasan, izgraditi regenerativnu budućnost.
Eco-feministička nasleđa kroz razgovor
Džoana Barton moderira diskusiju sa Andreom Bowers, Karolinom Kajsedo i Klarisom Tosin. Ove tri umetnice istražuju eco-feministička nasleđa i njihov značaj danas. Kako se rodna ravnopravnost prepliće sa ekološkom krizom?
Prema istraživanju Tare Londi, ekofeministička umetnost potiče iz feminističke avangarde 1960-ih i 1970-ih. Kritika kapitalističke eksploatacije prirode direktno se povezuje sa patrijarhalnom opresijom žena. Neispisana istorija žena, domorodačkih naroda i životinja konačno dobija svoj glas.
Domorodačka mudrost kao ključ
Džefri Gibson vodi razgovor o budućnosti domorodačkih zajednica sa Džekom Malotom, Džudit Lauri i Lorens Pol Juksvelaptenom. Tradicionalno znanje čuva Zemlju hiljadama godina. Danas, to znanje postaje presudno za opstanak planete.
Rouz B. Simpson i Kanupa Hanska Luger predstavljaju svoje projekte za muzejsku izložbu „Into the Time Horizon“. Njihovi radovi nude deset ključnih rešenja za održivu budućnost. Spoj umetničke kreativnosti i ekološke mudrosti stvara nove puteve.


Animizam i holistička vizija
Mislim da je ključno razumeti kako animizam doživljava svet. Prema Tari Londi, animističke vizije oživljavaju van racionalizma. Dona Huanka crpi iz tradicije domorodačkih naroda. Njen rad se zasniva na verovanju da sve forme postojanja sadrže vitalnu silu.
U futurističko-praistorijskim scenarijima, tela slobodno fluktuiraju kroz sporu koreografiju. Slike, skulpture i performeri prožeti su pigmentima. Animirano se spaja sa neanimiranim, ljudsko sa mineralnim, organski sa sintetičkim.
Prepisivanje istorije
Danilo Kiš je rekao:
Istoriju pišu pobednici. Predanja ispreda puk. Književnici fantaziraju. Izvesna je samo smrt.
Ekofeministička umetnost se ne zasniva na istoriji, već na nasleđu. To je trajni etos prikrivene istorije polovine čovečanstva. Žene, domoroci i životinje nikada nisu imali zabeleženu istoriju. Leonard Šlejn predlaže da pisani jezik, sa svojom linearnošću, ograničava formulisanje ideja. Principi istovremenost i multipliciranosti su centralni za ekofeminističku umetnost.
Praznine koje popunjava umetnost
Džesi Džouns u instalaciji „Tremble Tremble“ budi glas Lusi, našeg pretka starog tri miliona godina. Glasovi suđenja vešticama iz šesnaestog veka mešaju se sa savremenim glasovima. Pre nego što je Knjiga zakona napisana, postojao je drugi zakon.Prenosio se generacijama, od kćeri do kćeri. Njegova slova bila su ispisana mlekom i izgovarana šapatom. Ovo alternativno nasleđe postavlja materinsko telo iznad zakona i države.
Navaho kultura i tkanje
Dona Haravej opisuje navaho tkanje kao „kosmološki performans“. Navaho narod veruje da tkanje nije ni sekularno ni religiozno. Ono je svesno. Molitve prate svaki proces stvaranja.
Prema navaho kulturi, obrazac za pravi život obuhvata priče Promenljive žene i Svetih blizanaca. Žena pauk je, prema legendi, stvorila tkanje. Smatram da je ova veza između umetnosti i duhovnosti ključna za razumevanje ekofeminizma.
Oživljavanje tradicionalnih praksi
Feministički umetnički pokret 1970-ih vaskrsava ženske tradicionalne prakse. Danas, to ide dalje od priznavanja učešća žena u kulturi. Robin Vol Kimerer govori o preko 350 jezika domorodačkih naroda Amerike.
Svi su na ivici nestajanja, uključujući njen maternji potavatomski. U tom jeziku sedamdeset procenata reči može biti konjugovano. Gramatika oživljava prirodu na način koji engleski ne može.
Latoja Rubi Frazjer i dokumentarna praksa
Latoja Rubi Frazjer razgovara sa Makedom Best o svom radu. Frazjerova dokumentuje uticaj postindustrijskog propadanja na afroameričke zajednice. Njena praksa povezuje socijalnu pravdu sa ekološkim problemima.
Keti Paterson izvodi performans „To Burn, Forest, Fire“. Keti Džetnjil-Kidžiner čita poeziju o klimatskim promenama. Njena poezija dolazi sa Maršalskih ostrva, direktno ugroženih rastom nivoa mora.
Dr. Berni Kraus i biofonija
Dr. Berni Kraus predstavlja svoje biofonične zvučne pejzaže. Kraus je pionir u snimanju prirodnih zvučnih sredina. Njegov rad dokumentuje kako prirodni zvuci nestaju zbog ljudske aktivnosti.
Maja Nuku govori o umetnicima australskih domorodaca. Njihovi radovi povezuju tradicionalno znanje sa savremenom praksom. Australska aboridžinska umetnost najstarija je kontinuirana umetnička tradicija na svetu.
Četinari i vekovi trajanja
Džonatan Kits, Britni Nikol Koks i Rebeka Lendl razgovaraju o projektu „Centuries of the Bristlecone“. Četinari mogu živeti preko 5.000 godina. Oni su najstariji živi organizmi na planeti.
Ovaj projekat istražuje šta možemo naučiti od dugovečnosti ovih stabala. Margaret Levi, emeritus profesorka sa Stanforda, daje zaključne napomene. Njen rad na kolektivnoj akciji donosi vredan kontekst.
Savremena scena u Srbiji
Savremena galerija Subotica istražuje ekofeminističke teme kroz ornitologiju i ekologiju. Muzej savremene umetnosti u Beogradu prikazuje izložbe o umetnosti, kapitalizmu i materijalima do februara 2026.
Specijalna izložba savremene umetnosti Srbije na 10. Međunarodnom bijenalu u Pekingu (do januara 2026.) ističe ekologiju. Portal Ecofeminizam.com beleži rast izložbi širom sveta.
Digitalna umetnost i budućnost
Digitalna umetnost, uključujući AI, integriše se u ekofeminističke prakse. Tehnologija nije kontradiktorna ekofeminizmu – ona je alat za proširenje svesti. Od Londona do Azije, galerije prioritetizuju ove teme.
Summit nudi popust na karte do 25. januara 2026. Kompletan program dostupan je na sajtu Nevada Museum of Art. Umetnost i ekofeminizam zajedno grade puteve ka regenerativnoj budućnosti.